音乐制作人刘珂铭
“做音乐不是把音符放进谱子做成旋律这么简单的事，而是如何能将音符进行有机的组合，传达出一种精神。对我来说，一首作品受到大家的喜爱是重要的，如果能够从我创作的音乐中得到一些安慰，是我感到开心的事情。”“音乐于我而言是诠释自我的一种方式，这种方式能够让我听见自己和世界的声音”。这是北京2022冬奥和冬残奥会音乐作品发布工作者刘珂铭的表达与感悟。
音乐制作人刘珂铭与金婷婷合作的《天使之光》广为传播，让听众印象深刻，给予人温暖和力量。他认为，音乐制作人更应该潜心来创造具有更多高水准的音乐作品，用音乐表达对生活的热爱，以及在任何时候都应该保持一种乐观积极的态度。“遇到困难之时，不要抱怨，而是可以借此机会安静下来，思考工作和生活的意义。”这是他在创作《天使之光》这首歌时的思考。
刘珂铭是中国内地音乐制作人、作曲人、录音师、混音师、歌手，现任中国美育教育网音乐监制、中国教育电视台《传唱中国》节目组音乐监制、北京金田录音棚录音师、混音师。2022年录音作品《百年红船再扬帆》（张英席、尤鸿斐演唱）在《中国大舞台》华语音乐电视原创作品展播中荣获“优展播作品金奖”。曾为2008年北京奥运会闭幕式、2010广州亚运会开闭幕式担任录音师、混音师；2015年担任歌手石头专辑《念》制作人、录音师、混音师，并为专辑创作歌曲《不再停留》；2017年为格莱美制作人Daniel Ho制作WORLD MUSIC专辑《听见呼伦贝尔》担任录音师；2018年为电视剧《脱身》片尾曲谭维维、GAI周延演唱的《爱难脱身》担任录音师、混音师、母带处理的等工作；2018年创作演唱制作单曲《逐梦前行》；2019年创作制作单曲《爱的传奇》，为2020中国唱片总公司发型《众志成城 抗击疫情》专辑发布担任作曲，创作由金婷婷演唱的作品《天使之光》纳入专辑。
刘珂铭认为，对待音乐应该保持好奇心，保持独立思考，不断学习才能创造好音乐。音乐从创作到制作完成，每个环节都需要严格把关。“在音乐创作的过程中，我会遇到一些以前未接触过的风格和元素。比如非洲音乐、南美音乐等等，每一次面对不同的音乐风格对我来说都是一种挑战，这需要我从头开始去了解它们，要从经典的音乐作品中找到切入口，和当下对接。这些事情对我来说既是难题又是很好玩的事情。因此融合很多音乐元素，在我来看是不断地突破自己舒适圈的方法，我也永远都将自己当作是一名音乐的初学者，不断地去学习和拓宽视野。”
音乐制作人刘珂铭
他认为，制作人要对艺术有敏锐的嗅觉。做音乐就和与人心灵交流一样，要很清楚合作对象的特质，知道他们更适合什么，如何能够为他们“塑形”，需要精准把控细节，才能将一件作品完整的呈现出来。其次，制作人需要丰富的经验积累。一首音乐作品从创作到后期制作，需要很多道工序，许多工作单纯依靠灵感完成是远远不够的。制作人需要和每一个合作伙伴进行深入的交流，而且要帮助对方调整到理想的状态。再者，音乐的幕后工作还是一件十分需要耐心的工作。作曲和作词密不可分，作词给予基础之后，作曲者必须要在精准把握歌词的含义后，填上合适的旋律，使其精神精准表达，并得到升华。音乐要能够表达言之不能言。另外，也会遇到需要制作自己不太喜欢的音乐，而这正是衡量一个制作人是否合格的标尺。创作者作品的好坏影响着听众的审美品位。把握每个艺术家的风格，将他们的优势展现在在公众面前，这也是制作人的首要任务。
目前的音乐市场门槛正在逐渐在放宽，好的作品层出不穷，但是也参差不齐。一方面，给音乐行业提供了更多的机会；另一方面，音乐制作人需要更加沉下心来，关注作品的品质，将精力放在音乐本身。刘珂铭相信，艺术来源于生活，只有热爱生活才能够对生活有所感知。好的乐思往往是在不经意之间出现的，任何创造性的工作都离不开想象力，但是在这些创造力和灵感出现之前，需要长期的积淀，也需要具备一双善于发现的眼睛。同时，更要耐得住寂寞，磨练扎实的基本功，不断提升和修炼自我。
