“百千万音乐人才培养工程”

“百”是深入100个县，

借助强大的专家团队优势，提升乡村音乐美育水平；

“千”是能够助力1000所学校，

联合社会各界的有生力量，填补乡村音乐教育短板；

“万”是发掘10000名音乐人才，

建设心怀乡村的音乐人队伍，打造乡村音乐特色名片。

他们或曾住他乡，或旅居异国，明月当空时，涌上心头的思绪，一定唤醒过心底最柔软的章节，浸润过赤子浓浓的思乡之情。时昊老师作曲的《赤子情》拂去喧嚣，渐叩心扉，清波逐浪，直抵心海。用中华文化的情愫之辉, 表达华夏儿女的赤子之情！今日我们聚焦时昊老师，分享他的成长和“歌以咏志，以乐抒怀”的创作历程，以及对音乐的赤子情怀；聆听与其合作的李思琦、陈钰两位歌者的艺术创作故事。

 “一路走来，感谢有你” 

时昊老师自幼学习钢琴。很小的时候经常会对一首首优美的曲子充满兴趣，不停地想“怎么能写出这么美妙的音乐？这些作曲家真了不起！”

 “兴趣是最好的老师” 

懵懂的好奇心和强烈的求知欲唤醒了他最初的创作意识。“我要学习音乐，我要学习作曲，我要写出最美好的旋律。”

当心中怀揣梦想时，脚下的路就走的愈加坚定。

他在国内优秀的音乐学院完成了本科、硕士、博士的学习，不仅为心中挚爱的音乐打下了坚实的基础，也提升了自己的人文修养、文学造诣。

名校良好的学术氛围，激发了莘莘学子的不断创作。那是相互交流擦出的火花；那是反复探索后的灵光乍现；那是面红耳赤争辩后的精益求精；那是音乐人对艺术的挚爱和致敬。

时昊老师不忘学习音乐的初心：用自己创作的音乐抒发情感、走进心灵、讴歌时代、畅想明天。

 “严师出高徒” 

时昊老师师从于著名作曲家、音乐科技专家、音乐人工智能专家、中央音乐学院博士生导师、音乐人工智能与音乐信息科技系系主任李小兵教授。李教授对他的要求可以用“非常严格”来形容。时昊曾有一首作品前后耗时5个月完成。这期间，李教授为他提出了11版修改意见，认真把关，精益求精。正是这种严格的态度，严谨的工作作风深深地影响着他。时昊说“好的音乐作品一定离不开生活，离不开我们伟大的时代和社会，我一定努力为人民创作更多优秀的作品。”

他想对年轻的音乐爱好者和正在学习音乐的朋友们说，首先一定要有坚定的意志力，要有“衣带渐宽终不悔”的决心。因为音乐种类多样，不仅有令人赏心悦目的感性，更有逻辑缜密的理性，只有将枯燥的磨炼作为基础，才可能赋予音乐更好的创造力，重视理论基础的学习，才可能创作出优秀作品；其次，应该熟练地掌握一门外语，加强中外交流是很有必要的，将中国文化、中国故事传播到世界各地；最后，也是最重要的是一定离不开我们的根-----中华优秀的传统文化。民族性的音乐样态是我们的“母语”，那是我们发自心底的真挚，那是我们最接地气的骄傲，更是我们用之不竭的创作源泉！

“我和李思琦老师是博士同班同学，经常一起探讨音乐。”李思琦老师曾在意大利接受过三年歌剧艺术的学习，出演过很多中外歌剧，有着非常好的演唱功底。

 “学无止境，笃行致远” 

李思琦自5岁开始学习童声唱法，12岁学习美声，直到如今仍在坚持。“声乐学习不进则退，需要坚持不懈的努力才能进步。”因忙于学业与工作，和父母可能一年都见不到一次，就和时昊老师一起把自己的思乡之情融入到作品中，意图传达海外赤子、他乡之客对祖国的思念之情。

“长久以来，我一直在思考能否用自己所学的歌唱技法来表达中国民族文化，结果这个愿望在回国后实现了，十分荣幸能穿上中国戏服演出。”李思琦在回国后首次用美声唱法、女中音声部塑造好中国歌剧中的人物，以母语讲述中国故事。

 “音乐是心中的一颗种子，

深根发芽会长成参天大树。” 

李思琦曾拿到中国音乐最高奖——金钟奖，在她看来每个光鲜亮丽的背后，都藏着发光的汗水。希望热爱音乐的同学们，一定要为了梦想迎难而上，音乐是生活的原动力，只要坚持不懈，梦想终会实现！

曾在北京为50位乡村音乐教师上课的李思琦认为，乡村音乐教育刻不容缓。而百千万音乐人才培养工程的宗旨是弘扬乡村文化建设，提升乡村美育水平，通过音乐文化融合乡村文化，让更多优秀的青年歌唱家进行文化交流。当她了解到项目初衷，就特别想要融入进来，贡献自己的一份力量，同时也将作品展示给大家。

李思琦和陈钰这两位歌者对于时昊的创作产生了重大而深远的影响，三人合作的前提是作品要朝向民族性、创新性、技巧性，因此在作品的写作、修改、演奏过程中会不断进行尝试。陈钰在他看来可谓是一位全能型选手，无论台前演唱还是幕后伴奏都游刃有余，两人经常探讨作品的调性布局、和声序进等等细节，给他的音乐创作上带来很大的启发。

月光吟,百千万音乐人才培养工程,3分钟

女高音、钢琴家 陈钰 

中国歌剧舞剧院歌剧艺术指导 

声乐（在读）博士、钢琴家

 “用音乐来传递真善美” 

“我的愿望，是做一名真正的艺术家，弹与唱是我人生中最重要的两个部分。”与其他大部分的歌者不同的是，陈钰可以将声乐与钢琴完美结合。她认为从歌声中养成底蕴和涵养、语言能力，对音乐的敏感度，以及迅速代入人物到情景中去，都是优秀的歌者缺一不可的重要组成部分。用音乐来传递真善美，是她作为一名艺术工作者不断修行自己的艺术准则。

“我不仅是一位歌者，更是一位合作钢琴家。所以对我来说拿到一个作品，首先需要迅速感知到作品的核心内容，当李思琦老师首次给我这首作品时，我第一遍上手，直接弹唱了出来，我们马上将作品发给时昊老师，他激动的说这就是他要的感觉。”

“回到家一周我便潜心研究了一下作品的架构和感情的呈现，我将作品用自弹自唱的方式，录给了时昊老师，我们就立刻达成了一个协定，这首作品由我完成钢琴演奏和声乐两部分。”并且大胆尝试融入钢琴伴奏的创新手法，这得到了作曲家时昊博士的高度认可和肯定，由此才得以将《月光吟》这首作品完整的呈现给大家。这是一首表达爱情的作品，表达了深深地思念的情怀。每次演唱这首作品就会使她深受触动。

“声乐作品中最重要的部分就是音乐，当然技巧也尤为重要，如果只是一味苍白的表现声音，就变得没有灵魂。”陈钰认为作为一名灵魂歌者必须要发自肺腑理解作品、人物与感情。做一名真正的艺术家一直是她内心深处的目标。

在她看来，坚持以音乐传递真善美作为一名艺术工作者不断修行自己的艺术准则。当她得知百千万音乐人选拔活动时，便希望通过此次活动发掘一下心怀乡村的音乐人，传承优秀中华民族音乐，提高乡村艺术美育的水平，为乡村文化振兴赋能。作为一名职业音乐人，希望将更多美好的作品传递给大家。

以上三位他们认真勤恳对待音乐的态度，真正展示着当代音乐人最应该有的独立之姿。我们希望通过挖掘这些音乐人更多的闪光作品，让更好的音乐潜移默化地影响更多人，将大家对音乐的追求和助力乡村美育发展的愿景传递下去。